青春题材一直是华语电影市场里小成本电影的代表类型，指的是以青少年、学生等形象为主体的叙述性故事片，近些年来，国产青春电影利用偶像力量、IP的商业化运作在票房上取得了惊人的成绩。
例如《我的少女时代》、《七月与安生》先后获得了海峡两岸暨香港、台湾“十大华语电影”第四届、第五届所评选的十大优秀华语电影奖项，代表着青春电影逐步成为了华语电影界的主流文化。
1.为纪念那些逝去的美好时光
国产青春电影之所以成功，主要是因为它能够轻易触碰到观影者的内心，它围绕着青少年的成长与轨迹而表达着对于青春的追忆，同时也用艺术表现形式来记录着成长的代价与结果，其中没有过多的深奥隐喻，易于理解与感受，叙事线索也并不复杂，于其说是在对观影者讲一段故事，不如说是为观影者还原一段美好的时光。
无论是《致我们终将逝去的青春》、《匆匆那年》、《前任3再见前任》之类的青春爱情题材，还是《全城高考》、《少年班》、《闪光少女》这种青春励志题材，都无往不利地与观众那份早已尘封的悸动产生了共鸣，这种怀旧的心态使得许多消费者愿意为这类影片所买单，一方面是因为怀念青春，另一方面是因为这类影片的代入感极其强烈。
2.青春电影如何在困境中突破
作为人生中最美好的阶段，青春一直被无数人所赞扬、歌颂着，缅怀青春的电影也因此取得了成功，但随着青春故事片逐渐占据了电影市场，对于其内容的批判与争议也随之而来，其主要原因是因为不少打着青春旗号的电影为了博取眼球，而以“早恋”、“堕胎”等狗血桥段为卖点大肆宣传，不但违背了社会主义核心价值观，还造成了一定程度的负面影响，使得青春题材的电影在社会上的风评普遍不高，也因为其无病呻吟之态一度遭到了大众的抵制。
2016年，《七月与安生》的上映并没有成为一个话题热点，审美疲劳的观众似乎早已无力去相信一部青春爱情电影会有怎样的突破，就是在这样的情况之下，《七月与安生》却意外地获得了极好的口碑，各种奖项拿到手软，更是被以民主投票为评选手段的海峡两岸暨香港、台湾“十大华语电影”盛典评选为十大优秀华语电影，不但肯定了《七月与安生》在青春题材上的突破，更是推动了青春电影往更深层次的方向去发展。
3.青春电影的发展方向
近年来，青春电影在表现手法、剧情构架、内容核心与价值观念上已经有所突破，在专注个人话题的同时开始兼顾社会话题，在构建青年形象时不再以单一的个人情欲为主体，也有了对于人际伦理的探索与思考，在引导价值、型塑人性、铸造灵魂方面起了积极作用。
作为电影艺术的主流文化之一，青春电影需要向大众传达的应该是正面阳光的积极形象，不以低俗为卖点、不以情欲为噱头，在缅怀青春的同时传达正确的价值观念。
例如2017年上映的影片《芳华》，以独特的视角解读了一群正值芳华的青春少年在充满理想和激情的军队文工团里，经历着成长中的爱情萌发与充斥着变数的人生命运，不但将那个时代的青春形象完美展现，也让所有观众感受到了创作者对于青春的缅怀。不知这部诚意满满的《芳华》能否入围第六届海峡两岸暨香港、台湾十大优秀华语电影呢？
解读十大华语电影盛典：
海峡两岸暨香港、台湾“十大华语电影”评选活动是经国家新闻出版广电总局电影局批准，由中国台港电影研究会、中国电影评论学会主办，华语万映文化传媒（北京）有限公司承办，香港电影工作者总会、台湾两岸电影交流委员会、台湾中国影评人协会联合主办的两岸三地电影文化交流活动，意在海峡两岸三地正式公映的华语电影中，按“真善美”统一的标准，民主投票评出十部优秀影片。
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