9月30日在内地上映的电影《无双》票房在国庆假日结束后，票房继续走高，终于在今日突破了10亿大关。
近来除《无双》外，院线并无更给力的大片上映，虽然已经上线了十几天的时间，《无双》依旧稳稳占据单日票房冠军，今日内地总票房超过10亿元。
《无双》超越了《寒战2》的6.78亿，一再刷新香港警匪片在内地的票房纪录，今日更是登入10亿俱乐部，最终票房成绩十分值得期待。
在影市大盘低迷的状态下，《无双》也如愿累计票房突破10亿大关，成为中国影史第55部10亿票房电影。从票房处于劣势，到口碑逆袭票房反超，并连续保持16个单日票房冠军。
白继开 摄《无双》除了金马金像奖编剧庄文强之外，还有周润发和郭富城两大影帝，而其中周润发更是唤起人们的观影欲望，人们对发哥的喜爱已经持续了几十年，如今发哥已经63岁，却仍然保持着强劲的票房号召力。
但是周润发的票房号召力，也并不是与生俱来的，在出演《英雄本色》之前，所主演的电影票房也不甚理想，更是被称为“票房毒药”。直到1986年，凭借《英雄本色》彻底翻身，当年这部影片票房达3500万港币，豪多香港当年票房冠军，从此开启了周润发的“票房王者”之路。
1987年，周润发主演的电影包揽香港年度票房前十名中的五部，包括《监狱风云》《秋天的童话》等。1988年的《八星报喜》、1989年的《赌神》、1994年的《赌神2》都位列年度票房冠军位置。其中，《赌神2》的票房最高，达5250万港币。
而近些年，票房号召力依然不减当年，主演的《让子弹飞》取得了6.3亿票房，主演的《西游记之大闹天宫》取得了10.44亿，主演的《澳门风云》系列，三部累计票房突破26亿。
周润发在接受采访时曾说：“周润发拍的烂片有90%，好戏只有一两部，但我每一部都尽力做到了一个演员的本分。做演员要有责任感，只要是观众喜欢的，那我就应该不断地去做。”所以发哥每次接到自己喜欢的戏，他都会花很长的时间去揣摩角色、锻炼自己，以达到最佳的状态。《无双》也不例外。
在43年的演绎生涯中，周润发正是这样一步步走过来的，不仅事业上如此，生活上也是如此，近日更是要将自己的全部财产(56亿港元)捐给慈善机构。发哥平时生活非常节俭，此前《Jayne Stars》曾报道周润发一个月生活只花费800港币。
生活的简朴，事业的认真，这不正是当下艺人最应该学习的吗，拿着高片酬，却演着烂片，宣扬着奢靡的生活，也才引得众人纷纷投身娱乐圈，殊不知，每一个行业只有保持认真敬业的态度，才能有所收获，才能立足获得长远发展。
今年的国庆档电影，由庄文强导演，周润发、郭富城主演的警匪片《无双》走出了一个逆势上涨的结果，目前的票房已近接近10亿。
作者：王金跃
《无双》发布会资料图 摄：白继开说起来，原来的香港电影中，警匪片和武侠片是两大支柱片种，曾经在很长时间内成为了港片的代名词，但随着时间的推移，武侠片现在几乎绝迹，即便偶有人不服拍摄，也是雷声大雨点小，票房寥寥。
香港警匪片也是上个世纪八九十年代最火的片种，以吴宇森、杜琪峰、林岭东为代表的香港导演将警匪片推到了一个崭新的高度，也推出了以周润发、李修贤为代表的一批香港动作明星。到了21世纪初，刘伟强和麦兆辉拍摄的《无间道》系列在警匪片中加入悬疑因素，给警匪片注入了新的活力。后者更是被好莱坞翻拍，《无间行者》帮助马丁·斯科塞斯拿到了生平第一座奥斯卡最佳导演奖。不过此后，香港警匪片也逐渐没落。现在内地票房的排行榜上，排名前50的影片中，只有《湄公河行动》算是跟警匪片勉强能拉上点关系。有些警匪片像《寒战》，虽然评价不错，但票房依然不算好。
《无双》目前的网络评分高达8.1分，这个分数比当年庄文强、麦兆辉编剧的《无间道》的9.1高分还有不少距离，尽管如此，观众对于《无双》这部影片依然不吝赞美之声，我觉得，当内地观众看了太多的喜剧片和爱情片后，像《无双》这样糅合了多类型特点的警匪片会带给他们耳目一新的感觉，很可能，警匪片也会逐渐找到自己的舞台，重新迎来自己的复兴。
除了《影》和《李茶的姑妈》，《无双》也是今年国庆档中采用了IMAX格式的电影之一，当片中的发哥端着双枪在大银幕上扫射的时候，观众们很容易会想起当年“小马哥”时代“发哥”的经典银幕形象，这些年，发哥演了不少电影，说实话，这些影片都没有像当年吴宇森和王晶时代的电影那样让观众痴迷，影片大卖的《让子弹飞》和《澳门风云》三部曲中周润发的角色，其实也是最贴近发哥早期的警匪片中的人物形象的，看来，一个演员要想打破已有的形象，并不是一件很容易的事情。
《无双》的好有三点。其一是满足了观众对于发哥形象的原始想象，以情怀取胜;其二是把仿造美钞的过程拍的非常详尽，满足了观众的猎奇心理;最后，影片是把警匪片和心理悬疑片嫁接在一起，打破了观众对于以往警匪片的固有想象，造成了影片类型上的陌生化，这可能会成为今后很多警匪片的一个创作方向。
但《无双》也有一些缺点，还是拿周润发饰演的吴复生这个这个人物来说，既然吴复生这个人物是片中郭富城饰演的真正“画家”李问在被警察扣押途中临时看到坐在前面的司机面孔而想出来的一个计谋，这就注定了吴复生这个人物在性格上的模棱两可。于是我们看到吴复生这个人物为了自己报杀父之仇的大计，一步步将李问拖入到罪恶的边缘，但在银幕上，凭着发哥的魅力，观众可以感受到吴复生在对待李问本人时的温情一面，可以说，吴复生这个人物是天使和魔鬼兼而有之，这就给观众早造成了很大困扰：他到底是一个好人还是坏人?而到了影片最后，随着李问的谎言被揭穿，吴复生这个人物的形象轰然倒塌，可能在导演的心中，郭富城饰演的李问才是影片的真正主角，但电影用这么长的篇幅来表现吴复生和李问之间的恩怨，这有点过于冗长和炫技了。
不管如何，当在IMAX的超大银幕上看着发哥端着双枪对着对方一顿狂扫的时候，我们依然能够感受到上个世纪八九十年代初香港电影人的那份自信和情怀，电影的自信说到底也是时代的自信。当时代不再，情怀很大程度上是用来怀旧的，但新的时代，却是需要创新才能开创，唯有推陈出新，才是应变之道，这一点，警匪片、武侠片也不例外。
