近日，华语电影权力榜公布TOP30历史导演名单，李安、张艺谋、吴宇森不负众望，包揽前三甲。
凭借[战狼2]，仅拍了三部影片的吴京也顺利上榜，许鞍华作为唯一的女性导演位列第7，深受影迷喜爱的王家卫、姜文却排在了10名开外。
▲榜单截图
在1990年至今的近30年中，华语电影的飞速发展离不开这些优秀导演的共同努力。
他们或通过极高的票房收益拉动市场，或通过重磅的国际奖项走向海外，或自成一派带给观众极佳的观影体验。
华语电影权力榜综合了票房指数、奖项指数、工业指数（包含行业贡献、市场价值、口碑等）多重维度进行考量，旨在评选出对华语电影在全球范围内做出突出贡献的电影人，打造中国最权威的电影工业排行榜，助力于中国电影产业的繁荣与发展。
前三甲
国际视野、商业与文艺的融合
作为榜单的前三甲，李安、张艺谋、吴宇森皆是兼具商业与文艺，同时具有国际视野的“世界级”导演。
他们都获得过国际奖项的认可，拍过合拍片或独立执导过国外影片，在电影艺术成就上有着强烈的个人色彩，且在票房、奖项、工业三个指数上均无太大短板。
不过看似更为“国际化”的李安，虽然以93.09的总分遥遥领先于一众导演，却在奖项指数上低于100分的张艺谋，在票房指数上低于100分的吴宇森。
▲李安、张艺谋、吴宇森的“外”片之路
值得一提的是位列第4的冯小刚。作为华语电影的中坚力量，开创“贺岁片”这一独特的影片类型对内地电影市场来说可谓功不可没。
除了位列内地导演票房指数第一这样商业上的巨大成功，近年来冯小刚的电影也在默默调整方向，在奖项上斩获颇多。
▲冯小刚的“贺岁片”代表作和近年来的“拿奖系”代表作
可以看出，在过去30年一直活跃在华语影坛，不断有作品出新，且完美融合了商业与文艺的导演，才能有机会在这份榜单上拔得头筹。
占据“半壁江山”
香港导演“转型”依旧重要
在TOP30的排名中，中国香港导演共有14位，占了将近一半的名额。这与90年代港片繁荣不无关联。
这些香港导演，不仅在近30年对华语电影票房做出了杰出贡献，而且时至今日，依旧在对中国内地商业片产生着巨大影响。
其中，徐克、周星驰、王晶均排名在前10的位置。可以看出当今华语电影市场对转型后香港电影人的认可与接纳。
“星爷”不仅是90年代香港喜剧的金字招牌，更是在2016年，凭借一部[美人鱼]把华语电影带向了30亿票房时代。
凭借[龙门飞甲]开启3D武侠，“徐老怪”对技术的运用，也让他不仅获得了不错的票房成绩，更收获了84.29的工业指数。
“高产”的王晶，作品数量和票房指数都是第一。近年来的[澳门风云]系列、[追龙]等，票房也从未掉下过5亿。
▲“星爷”“徐老怪”90年代的作品&近期的作品
但既然有对中国内地市场迎头赶上的香港导演，也必然有“转型”不那么“成功”的导演。
作为唯一一位入榜的女性导演，许鞍华高达93.36的奖项指数甚至超过李安。
但2.4的票房指数，[明月几时有]、[黄金时代]几千万的内地票房成绩，似乎也证明了文艺片在中国内地市场受众实在有限。
关锦鹏在近10年鲜有电影作品出现，[蓝宇]是他留给内地电影观众，最近的记忆。
尔冬升虽一直在拍片，但产量不高，平凡的票房成绩也很难与其他导演一较高下。
特别值得一提的是林超贤，[红海行动]35亿票房和极佳口碑的巨大成功，相信能让他在明年的历史导演榜中，收获更有利的位置。
▲从左至右依次为许鞍华的[明月几时有]、尔冬升的[三少爷的剑]、林超贤的[红海行动]
文艺腔的台湾帮
正在经历巨大的年龄断层
在历史TOP30导演名单中，来自中国台湾的导演仅占到4位——李安、侯孝贤、蔡明亮、杨德昌，且都是40-50年代生人。
除了各项指数都非常优秀的李安，其他三位导演无一例外在票房指数上有巨大短板。但奖项指数与票房指数高达几十倍、几百倍的差距，也正从另一个侧面证明了他们极高的艺术价值，把他们拉到了第10-20的排名区间。
作为TOP30导演中唯一一位已经不在人世的导演，杨德昌为华语影坛带来的巨大贡献，无论过去多少年都是难以磨灭的。
如果杨导没有在十年前遗憾离世，而是不断有佳作出新的话，相信他33.2的奖项指数必定会翻好几倍，排名也会上升不少。
国籍马来西亚，却在台湾拍电影的蔡明亮，是榜单中十分特别的存在。
尽管0.02的票房指数已排在了百位之后，但融合了多种地域文化、极具个人特色的他，不但深受国际电影奖项的喜爱，在国内外也收获了一批忠实粉丝。
相比大陆电影人不断涌入的新鲜血液，台湾电影的巨大年龄断层，也是越来越严峻的现实问题。
▲杨德昌代表作[一一]、[牯岭街少年杀人事件]，蔡明亮代表作品[爱情万岁]、[郊游]
文艺片难敌商业
却在以另一种方式反哺
许鞍华拍[黄金时代]投资7000万，侯孝贤拍[刺客聂隐娘]投资9000万。资本的涌入，正验证着中国内地文艺片市场庞大的发展空间。
但两部影片5000万和6500万的票房的事实却证明，相比文艺范儿的商业片，纯类型片更受到主流观影群体的认可。
如果仅凭奖项指数和工业指数，两位导演的排名能更靠前。但票房指数，则把二人拉到了榜单的第7位和第10位。
文艺片想要达到多元化和商业化，必然还有很长的路要走。但也有这样的一批电影人，正在用文艺片在海外市场的良好发行，反哺着华语电影。
票房指数0.48的贾樟柯，尤其深受国际电影奖项和欧洲观众的喜爱。
[山河故人]虽在内地只有3000多万的票房成绩，却在法国、捷克、波兰、葡萄牙、挪威、冰岛、瑞士等多个国家上映，把中国电影传播到更多看不到的远方。
虽然难以用数字量化，但这种华语电影人在全球范围内做出的巨大贡献，必定会被时间记录在册。
▲[山河故人]法国、希腊、韩国、日本海报
“年轻”的内地影人
带领华语电影走向多元
在历史TOP30导演名单中，70后导演共有6位，占了总人数的五分之一。
而这6位导演，吴京、贾樟柯、宁浩、徐峥、乌尔善、陆川，无一例外都是中国内地的优秀影人。
相比更掌握话语权的50后、60后导演，这批“正年轻”的70后导演，正在多元化地发展着华语电影，不断地刷新着纪录，创造着更多可能。
仅有3部导演作品的吴京，凭借[战狼2]的56亿票房，不但刷新了内地票房纪录，更拉动了3.4的奖项指数，将总排名提升至榜单第15位。
反观20多年只拍过6部影片的姜文，与高达85工业指数形成强烈反差的，则是他25.26的票房指数。
与吴京类似的还有徐峥，同样是演员转行导演，同样是凭借[泰囧]、[港囧]优异的票房成绩跻身“十亿导演俱乐部”。
不过工业指数高达70.71的徐峥，相信未来在奖项指数上，必定会实现零的突破。
宁浩、乌尔善、陆川都是兼顾票房与奖项的成功商业片导演，他们正身体力行地将内地类型片推向更精品、更具电影工业价值的位置。
▲从左至右依次为吴京、徐峥、宁浩、乌尔善的代表作品
与华语导演类似的是，近30年来，华语影人也在各展所长，促进电影行业的繁荣发展。
他们走出国门改变世界对中国电影的看法，拉动票房让更多的人关注华语电影，他们对电影工业的巨大贡献，也值得被铭记。
下期，我们将带来华语电影权力榜历史TOP30男演员榜，综合票房指数、奖项指数、工业指数，进行多重维度的解读。
标签： 捷克电影解读
