1500字解读电影《海洋之歌》,它的口碑不止于唯美的画面感

51剧情网 其他电影 89 0

导演汤姆.摩尔执导的影片不是特别多,但基本不差。电影《海洋之歌》根据爱尔兰的一个关于塞尔奇小精灵的民间传说改编而成,又名《海洋幻想曲》,在豆瓣上评分8.8,大家总喜欢拿它和日本动画作品《辉夜姬物语》想比较讨论,因为它们都是有民间故事改编而成,画面的每一帧制作都值得拿来做壁纸,同样也是追求与离别相关,在影片类型上都具有相同的奇幻、治愈、冒险、文艺的标签。据说《海洋之歌》的灵感起源于导演汤姆·摩尔的一次旅行,他和儿子到海边写生,发现渔民们因为捕鱼量逐年下滑,愤怒地开始屠杀海豹。但是在凯尔特传说中,海豹是溺水的人的灵魂所变,也化身叫海洋精灵。面对生活的改变或不堪,人们不得改变自己古老的信念,体现人性的变化历程,所以摩尔决定把它搬上银幕。2015年第18届国际电影节斩获最佳动画片奖,同年获得第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名,捧起小金人就差一步,还有第47届法国凯撒奖最佳动画片奖提名,第42届安妮奖提名。

1500字解读电影《海洋之歌》,它的口碑不止于唯美的画面感

!"帧帧是画"和独特美感有人说Tom Moore的动画电影像一场梦,梦里每一帧画面都经过细卓的雕琢,传统手绘辅以柔和的色彩,简化的人物形象与浓郁的故事背景相得益彰。导演汤姆·摩尔生花妙笔般的手法为我们展现了当代动画艺术的新高度。观影过程完全陶醉其中,就像是我们小时候聆听妈妈讲的睡前故事一样。

《海洋之歌》是用TVPAINT软件完成的逐帧手绘动画。相较于摩尔导演的处女座《凯尔经的秘密》则是纸上绘制完成的,只有在梦境场景使用了Flash,当年也获得了奥斯卡最佳长动画片提名奖。《海洋之歌》充满层次的笔触,和复杂的线条一点也不输现代科技摄像下的美感。

!影片幕后的伟大制作不同于现代感超强的科技大片,《海洋之歌》每一帧的背后都是数不清次数的勾勒,影片云集了欧洲五个国家的制作团队,花费7年完工,主要是爱尔兰卡通沙龙公司制作,比利时、丹麦、法国、卢森堡等多家工作室联合投拍,并于2014年1月10号法国上映,2016年才引入中国。参考新京报的资料,动听的《海洋之歌》源自一场捕杀。那一年,摩尔和妻子一起去爱尔兰西海岸度假,他们在海滩上发现有许多正在腐烂的海豹尸骸,一番打听才知道当地渔民将海洋渔业资源的日益减少归罪于海豹,所以将其猎杀。事实上,渔业资源减少恰是因为人类过度捕捞。摩尔正在读《海中人:寻找海豹神奇之旅》,他想起海豹是迷失在大海中的灵魂,甚至是可以变身为人的塞尔奇精灵,他发现人们如今不仅失去了古老的故事,更失去了对大自然的尊重,他想改变这个状况。便开始记录这些事情,并与《凯尔经的秘密》艺术总监谈论了此事。

1500字解读电影《海洋之歌》,它的口碑不止于唯美的画面感

神话故事影片暗示了爱尔兰神话故事,相传西尔莎和她母亲都是塞尔奇精灵。在爱尔兰神话里,塞尔奇精灵是可以变身为人的海豹。

1500字解读电影《海洋之歌》,它的口碑不止于唯美的画面感

配乐摩尔深知音乐对于一部动画影片来说是极其重要的一部分,幸运的是最后找到了《放牛班的春天》配乐大师操刀,即法国顶级作曲家布鲁诺·库莱斯。他的音乐制作经验已经有超过10年,法国凯撒奖已经拿过了4次,电影《迁徙的鸟》也是出自他之手。

启迪文艺不分国度,互相启迪学习也是很关键的,导演摩尔的偶像是日本动漫作家宫崎骏,他谈到,宫崎骏将影片的节奏放得很慢。画动画也要靠冥想,也要注重细节的品质才能将节奏、色调和静谧反映在电影中。

结束语面对当今电影发展不断优化和精进的形式下,好莱坞大片科技冒险似乎对大众来说 ,有一点审美疲劳。但是对任何风格的影片都在朝着给观众一种新的视觉体验上进步。就像现在很多人莫名喜欢怀旧一样,现在社会灯红酒绿,物欲横流,每一个人的生活方式,释放方式都不一样,但是最终洗涤精神丰富生活,离不开任何一种制作下的影片。

希望有机会多多关注,多多学习,欢迎下方留言!

标签: 比利时电影解读

抱歉,评论功能暂时关闭!